[一管主见/进安]
我曾说过,现代艺术更需要表达上的基本功和技能基础以及对现代意识的理解,如果缺少这种训练和基础,现代作品的样式必然是一个空架子或苍白无力,跃过这个环节仅以图式、观念和视觉冲击力的思维模式来定义对现代艺术的理解不免有失准确和偏颇。仅就作品图式而言,画家长期以不同的章幅不断重复同一文化主题的实践现象看,却不能不为这些反复出现的图式蒙上一层非艺术本体指向的阴影。不可否认,现代水墨和前卫水墨是在传统水墨样式已无力承载当代画家的语言情结的情况下而开拓更加宽泛的表达空间,并在这宽泛的空间里承载更为深厚的画家情结,如果失去这一转换因素,画家的创作心态将会受到破坏,使艺术创作本身所带有的心性感应性质,逐渐演化成一种操作或一个特定环境下的现代绘画运动,一夜之间便成为现代水墨画家也就不奇怪了。如果是这样,我们可以把这些反复出现的现代图式理解为与传统水墨画家那种以择取某个动物,某个山头当做绘画风格的翻版。从这个意义上说,在现代绘画图式的背后实质上埋伏着中国传统文化和行为习惯,所缺乏的是现代意识和画家心性与实在能力的不足。
我无意排斥现代水墨的走向和现代水墨艺术。我更希望被现代水墨艺术所震撼和征服,我企盼着能够超越画家自身的局限性和当下文化形态的干扰而创造出真正意义上的具有大精神指向的作品,而且中国式的现代水墨艺术,不愿看到把当下的现代水墨图式被笑谈作为酒吧墙壁的装饰物更合适的那种结局。不能怀疑艺术作品是画家心性表达的途径这一规律,如果仅以简单的猎奇心理或者不敢面对作为技能的特别是艺术表达上的基础训练,必然导致作品图式的单调与雷同,同时也阻碍了现代绘画艺术家应该具备的胸怀、包容与品质直露的施放能力,这也许是现代水墨艺术不能令人鼓舞的主因。
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