原来艺术也可以拿来当饭吃的

访客

“艺术”，一般人而言，是高贵神圣不可侵犯和亵渎之物。我们顶礼膜拜、奉若神明，并视之为精神遗产之类。可哀的是时过境迁，我们的精神遗产不再，且艺术之神秘不再、高贵不再，再的只是当代物质之猛烈冲击。在物质横流时，纵里寻它“艺术”千百度，它却在悲哀被人拿来当饭吃之处。
早在上世纪80年代末期，我国的艺术市场就开始复苏，到当今呈现直追房地产之势。那时起拍卖市场上，所谓的当代艺术作品（以油画为主）就开始压倒传统的国画等类型而成为绝对主角。特别是在1986年，“当代艺术旗手”王广义的油画《北方的极地》系列拍出了250多万的高价。接着人们沸腾了，整个艺术市场也开始沸腾了。而后，随着一批炒作出来的70年代画家，如尹朝阳、曾梵志、张小东等的高价画的相继出炉，人们开始不自觉的认识到并蓦然发现，那些所谓当代艺术的作品加上大众盲目的崇信竟可以衍生出如此高的利润。而对于观者更是传达了一个重要信息，一张成本至多百圆的作品，出售价格竟是上百万圆，这真是一个一本万利的生意（可能不恰当但不能否认这种想法的存在）。于是就有了那些先富起来的人或怀着发家至富梦想的人开始搅浑艺术原本纯洁的环境了。
我们并不是也并不想把艺术当作生意看，但我们实在找不到更好的贴切名词来形容，就允许我们自私一次吧。我们也不否认在这些作品中有真的价值的存在，有真的艺术的存在，在一定程上代表了当代艺术的精神。但这种把艺术和物质金钱挂起钩来的事情确实存在了，并开始吞噬着艺术本来的意志。
随着时势的进一步发展，最近几年来，那些腰缠万贯的精神乞丐更是充当着当今艺术市场的操盘手，艺术也越来越向物质靠近了。然而看着这种悲哀境况的发生，我们却无能为力，是艺术的悲哀，更是我们的悲哀。加上不久前，张小东的巨幅油画《三峡大移民》被炒作出了2000万的高价，更是把艺术市场炒的红得发紫，也激励着那些“物质艺术家”向着财富目标迈进。但这些一切繁荣都是假的。就连张小东本人在接受《艺术新闻》采访时，都表示他那幅画跟本不值2000万。随后不久他在另一个画廊参展“多米洛”结束时，硬是把他的作品给销毁了。我们大可臆断，这或许是对艺术靠近物质无声的反抗。他的心在痛，我们的心也在痛！可拍卖市场上，艺术作品的价格炒作和虚假繁荣依旧是昌盛了。
原来，艺术也是可以拿来当饭吃的，我们开始慢慢明白，却又无可奈何！
随着艺术市场的繁荣，那些怀着艺术理想却又落魄的艺术家终于找到了前进的方向。随便去很火的当代艺术区798转一转，就会发现，艺术正在死亡的言语决不是危言耸听。各种画廊、工作室、艺术实验区都明目张胆的在登大雅之堂且都极具物质性。一张简单的傻的画动辄几万、几十万。我们在前面就强调过，我们不否认，真的艺术具有思想性的作品的存在。反过来想一想，如果798艺术区每一张画都是真的艺术的话，那我们应该庆幸我们的艺术及艺术思想不知要比西方进步多少年，可事实是，我们落后（我并不是认为我们自己的艺术不好）。因此，我们可以肯定的是，那些人大多只是把艺术、把画画当作一种生活手段，而不是一种精神享受。一个798艺术区的朋友，更是直接告诉我，在798的混的人，一年至少赚几十万。从这里我们就不难明白为什么越来越多的所谓艺术家挤向798了。
随着艺术的逐渐物质化，另一不可回避的现实是，以此衍生出来则是艺术招生规模的逐渐扩大，不能不说有艺术物质化的部分催化作用。另一方面，这又或许令我们欣慰，毕竟还是越来越多的艺术青年是怀揣着艺术圣洁梦想而来。本想艺术终可以横断物质了，可我们又天真的错了。曾几何时，我们突兀的发现，那些拿艺术当饭吃的人又把枪口对准这些纯情的艺术青年身上了。不知所谓的各种“艺术”考前培训班随处可见。还美其名曰：是为了提高那些艺术青年的艺术觉悟。那我们不禁发问，适当的培训固然必要，但那种动辄就上百元一节课的培训费真的是为了突出强调艺术是高贵的吗？退一步说，就算是为了艺术的高贵目的。但那种高额培训费也不是剥夺了更多人的受训机会吗？这显然是自相矛盾的！
于以上种种，我真的无所谓了。我们不想去批判那些拿艺术当饭吃的人，也没有那种权力。我们怀着美好的期待去考察艺术，可我们得出的结果却是悲哀一切。
原来艺术也是可以当饭吃的，于是他们开始笑我。或许他们正在像我悲哀着他们一样在悲哀着我。。。。。。。

  Γ Γ