【2010闻正“墙”水墨艺术展（二）】

黟人

选择"墙"作为展览主题，并不意味着它只与墙的物理形象有关。"墙"在这里既是指形象符号，也是指与"边界""错位"等时间、空间有关的概念。它也可以被看作为一个象征概念，即用"墙"作为主题，意在鼓励中国当代艺术创作的观念方法的"具体化"追求，意在发现真正的具有个人创作逻辑和方法论意义上的"中国性"的杰出作品。因为中国当代艺术有太多的"时尚""生效"的"作品"。它们或运用"传统"形式，或反映所谓的"当下生存状态"。这种只是意在变换题材和媒体但忽视方法论的时尚媚俗艺术主导着中国艺术界。这种时尚只追求贩卖"区域性特色"(无论是美学的还是社会政治的)，以获取"当下见效"(迎合体制与市场)为根本，从而根本不注重建设个人的、乃至民族的艺术方法论。其结果是始终使中国的当代艺术置于西方文化中心的掌控之下，而终不能创造出一种也可以让其它文化区域的人共享的艺术方法论，就象我们运用"达达"、"超现实"和"波普"的基本方法来表现"中国特色"一样。我们的最终目的是"中国性"(国际性)，而非"中国特色"(区域性)。"特色"、"差异"与"区域性"是一种殖民话语，它可以是弱者的策略，但绝非强者的哲学。何时见到美国人强调他们的"区域性特色"过﹖相反他们始终强调的是"普世"和"共享"的价值。

"墙"作为一个文化概念和建筑形式，是一种世界性的现象，也是"中国性"的充份表现。对于中国人而言，墙不仅仅是一种建筑空间因素，同时也是一种社会关系和社会哲学的具体的空间化。因此，中国人发明了世界上最完善的"墙"的体系。有表示国家边界的"边墙"，有城墙，院墙，单个独立于四合院门口或街上的影壁，甚至在同一居室内也有可以移动的屏风。这些空间的"边界"是中国人长期形成的特定社会关系的体现，是国家、社群、家庭及个人之间的互动关系的具体的物质化的形式。

同时，"墙"有是一个抽象的具有"边界"意义的概念。90年代以来中国城市经济迅速的发展，以及目前中国入世贸，世界的政治冲突等所带来的全球化的冲击，使"边界"感迅速融化在共时化的空间之中。但同时，"我""集团""族群"的传统意识也前所未有地，更频繁地被再检验和再印证。当代艺术如何从一种哲学高度去穿透这"存在"，而非只是浮光略影的"反映"它，则是中国当代艺术所面临的急切课题。中国20年的迅速变迁和中国艺术家求变的"实时"心理导致中国至今仍未创建出自己的当代艺术体系和"流派"，尽管有不少具有"中国特色"的艺术"运动"。

对"墙"的表现态度及其形式表现了艺术家的方法论思考的层次。中国当代艺术需要的是寻求持之以恒的观念和方法论，而非玩弄实时生效的花样把戏。"墙"展试图在这方面有所发现与作为。

黟人

黟人

黟人

黟人