【转基因图像-旺忘望水墨艺术展】

闻正

策展：闻正
网站：艺术部落网
赞助：艺基金（ORT）

我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？评旺忘望的基因水墨

1883年股票经纪人保罗·高更辞去了银行的职务，开始专注于绘画，1887年和妻子、儿子断绝关系来到马提尼岛，保罗·高更由一个代表资本主义体制的职业经理人一下成为一个东方艺术与宗教的返依者，保罗·高更从职业经理到艺术家，再到崇拜东方艺术的艺术家，由此成为西方现代主义艺术运动中象征主义艺术运动的开拓者，和梵高、塞尚等人开了西方现代艺术的先河。保罗·高更的故事今天已经成为西方现代艺术故事的神话之一，保罗·高更版本的现代艺术神话与梵高版本的现代艺术神话不同之处在于，梵高是对日本浮世绘的误读，给西方现代艺术带来文艺复兴光影之后的线，保罗·高更不是误读而是直接来到塔希提岛，在思想上返依了非基督教的土著宗教，这种来自西方体制内部的背叛，也导致了他的绘画风格受到了土著绘画的影响，直到1903年他最后死在马克萨斯群岛法都伊瓦上来证明他成为资本主义彻底的叛逆，他这种来自心灵的背叛，通过他的艺术，感染了一代又一代西方现代艺术与后现代艺术的愤青。
2013年北京，不是巴黎也不是塔希提岛，而是北京望京西园三区的一个艺术家工作室，一个叫旺忘望的艺术家，我在他身上看到了西方新艺术转世的灵光，他的新水墨艺术，他的基因水墨，他运用传统笔墨在宣纸上的书写构成的“新山海经系列”、“转基因水墨”让我想起120年前的保罗·高更。
中国的文人画萌芽于魏晋，经过苏东坡的倡导成为宋以后中国绘画的正宗，并直接影响了中国人千年的生存方式，中国文人强调诗书画合流，这在五四新文化运动之后一度出现断层，20世纪80年代之后中国当代艺术进入一个井喷期，很像19世纪末的法国印象主义、后印象主义时期，是一个中国传统文化与西方现代艺术融合的时期，旺忘望的基因水墨作品是典型的后文人艺术风格，如果说当年保罗·高更的学术路线是精神上返依东方，那么旺忘望就是学术上返依基督教、返依西方，这种一百年的东方与西方的精神上互动，艺术上的互动，正是中国当代艺术的传奇所在，也是旺忘望的艺术魅力所在。这主要体现在旺忘望作为当代汉诗中最重要的诗人所表达的基督一种救世精神，旺忘望将两大文明系统的融合，很好的体现在他的身体上、精神层面上，艺术品的创造上，他身份的特殊性和多样性：“平面设计师、诗人、艺术家”都体现了他作为后文人艺术家的神话效应。
他的大学教育在中央工艺美院系统的接受了德国包豪斯设计教育与理性主义的思维，使他的设计和绘画充满了硬边、极少主义与抽象表现主义的特征，他直指人心的对西方宗教的研究，又使他的水墨作品蒙上了一层超现实主义的色彩，旺忘望同时又是京城有名的行为主义者，他身体力行、强调肉身的快乐、这近似于禅者，一个以行为隐于艺术、设计、诗歌、音乐之下的禅者，这样我想起20世纪中国现代水墨运动的巨匠潘天寿，潘天寿和齐白石一样都是中国现代主义水墨的改良主义者，他和齐白石共同制造了新文人画的新田园风格，只不过潘天寿走了一条水墨文人化的路线图，旺忘望恰好可以和潘天寿对比，潘天寿将八大山人的软线变成硬线、直线，潘天寿是学艺术史出身的，所以在构图上吸收了一些西方现代艺术构成的东西，只不过消化的很好，旺忘望将西方的抽象表现主义的构图与中国书法的笔触放大作为抽象的背景，而主题的动物完全是墨骨的，加入西方渲染的一种结合，这种水墨手法的对比，既是对文人艺术的一种补充，又是一种颠覆，旺忘望为了强化这种艺术效果，还戏剧性的加入了文人中堂的书写，这种他自创的瘦金体，他的基因书法都增加了他的后文人艺术的美学特征，进而也给了一种文人艺术与西方现代艺术结合的上下文关系，这一度是五四新文化运动中国新艺术的困局所在，也是对齐白石、潘天寿等人的改良主义水墨的一种推进，在这个意义上旺忘望的水墨主题、对转基因动物的描绘也将我们至于互联网之下，地球成为村落之后人类的精神家园何在，这又让我想起保罗·高更在塔希提岛创造的《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？

黄岩2013年5月8日北京远洋新干线



转基因书法----旺忘望的艺术样式

用实验方法，把外源基因导入到生物体内，这种外源基因与生物本身的染色体整合，这时外源基因就能随细胞的分裂而增殖，在体内得到表达，并能传给后代。将外源重组基因转染并整合到生物受体细胞基因组中，从而形成在体表达外源基因的生物 ，称为转基因生物。

旺忘望开创了一种全新的转基因书法，用以记录他的诗歌，每个字符都是用他自己的诗文组合而成的一种全新的文字体系，并且衍生出了独具魅力的书法艺术样式。在当下文化艺术中，书法就是传统文化的缩影。中国的艺术传统和丰厚的文化遗产是中华民族一代又一代先哲智慧的结晶。中国书法是中华传统文化中最为奇特的艺术,书法艺术在数千年继承、发展及开拓、创新的过程中，曾出现过一位又一位杰出的大师。

旺忘望的转基因书法在艺术上体现为传统经典与叛逆式的重塑，作品风格豪迈恣肆，充满了清扬高迈之气，又兼具诗人的风流洒脱，俊逸超拔，构图上追求大开大合的时空幻象意味。他的字型又宽厚不一，任其自然。反对状如算子，大小如一的章法，因而章法上能有跌宕起伏的气势。旺忘望的转基因书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年设计的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作，他强调笔毫运动方向的多变，追求笔触的变化多端，即“八面出锋”他还喜欢大量的提按顿挫的动作，而且这些动作的幅度往往都较大，富于跳跃性。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来。用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。

旺忘望的转基因书法个性的形成与他的转基因水墨绘画是基本一致的，尽管不同作品的境界上有些细微的差异，但总能找到其两种类型作品风格背后蕴藏着隐性的贵族化的微醺线索，这使得他始终能够对自己这种高度个性化的风格保持着清醒的追求。旺忘望对艺术有着狂热痴迷的情节，从他的外表和谦逊的谈话中人们感觉不到他应该具有的那份艺术家的狂傲。

旺忘望在叛逆常规，颠覆传统，观看旺忘望的作品的创作过程，我们不仅能感受到这位艺术家伟大的敬业精神和非凡的智慧，而且还能清晰地听见他心灵深处那如泣如诉的诗篇，这诗是无声的，是任何歌手都无法吟颂的。                                

旺忘望喜欢写诗。他说诗是艺术的最高境界，如果没有诗就缺乏想像的翅膀，艺术就飞不起来，作品就玄不起来，更谈不上思想的升华。这也许是他能飞、能玄的奥秘所在。欣赏他的作品仿佛在聆听美妙天籁的音乐与出入远古与未来的通达先知的吟唱。作品扑面而来的视像张力充满了摧枯拉朽式的冲击力和率意浪漫的诗意。他以幻化现实主义的手法为人们炮制了一系列的视觉盛宴。他的艺术语言和思维模式，既有东方神秘主义的魅力也有西方古典主义的精神。 旺忘望的转基因书法在艺术样式上取得的成就堪称当代艺术史上的又一个高峰。其作品必将感动着这个时代 。


侯光飞 2013年五月


旺忘望：著名设计家，诗人，画家。1962年生于沈阳。1979年考入甘肃省工艺美术研究所，从事仿古画，刻砚，盆景工作。1984年考入中央工艺美术学院书籍艺术系（现清华大学美术学院）。1988年任解放军出版社美术编辑。曾任《中国专家人名辞典》编委。北京大学资源美术学院设计系主任。现任文化部中国经济文化交流协会艺术总监，常务理事。中央美术学院城市设计学院客座教授。被公认为中国新时期最重要的平面设计家。以文化设计著称。曾设计大量的中国文化巨星的平面形象如莫言，崔健，张艺谋，王朔，铁凝，贾平凹，余华，王蒙，刘心武，刘震云，芒克，陈丹青，周国平等等。曾获“首届世界华人平面设计大赛金奖”。“首届中国创意大奖赛特别奖” 。“中国企业形象十年贡献奖” 。“中国当代诗歌高峰年会独立诗歌奖” 。“中国诗书画高峰论坛金奖” 。

闻正

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